Margô, a mãe do Pedro, em Novembro de 1974. O texto do Pedro. O texto do pai do Pedro. Sem mais palavras. Apenas uma doce comoção, em reverência à beleza dos eternos afectos.

Do alto da BR-101, vista sobre a enseada de Ubatuba.

As Cataratas do Iguaçu (em espanhol, Cataratas del Iguazú), cada vez mais cheias. Infelizmente de visitantes e não de água. Ficam no Parque Nacional do Iguaçu, em Foz do Iguaçu (Paraná), ela chega a ter até 300 ‘saltos’ (quedas d’água), dependendo da ‘vazão’ do rio Iguaçu.

De toda a área do Parque Nacional do Iguaçu, a parte liberada para visitação representa apenas 0,3% da área total do parque. Em 2007  foram mais de 1 milhão de visitantes, a estimativa para esse ano é de um aumento de 20% no número de visitantes em relação ao ano passado.

A Praça Povos da Floresta, na cidade de Rio Branco, no Acre,  é uma homenagem ao líder seringueiro assassinado, Chico Mendes. A estátua de Chico foi feita à escala natural, e esculpida em argila e bronze.

Já agora, a Praça Povos da Floresta é um prolongamento da Praça Eurico Gaspar Dutra.

* Fotos do Roger Hamilton e do Nunez

Jacobina fica na região central da Bahia. Reza a lenda que o município foi palco do amor dos índios Jacob e Bina, daí o seu nome. Amor. 

Jacobina é lugar de inigualável beleza natural e de sertanejos que prezam por ela, defendendo os ecossistemas que a compõem com muita convicção. Por este cuidado dos próprios nativos, o município é muito frequentado por pessoas ecologicamente conscientes, afeiçoadas à preservação.

No Recanto dos Payayas, por exemplo, há uma bela cachoeira cuja queda de cinquenta metros brota do Agreste e desagua com energia e força inacreditáveis. É possível chegar ao topo da cachoeira pelo deslumbrante Canion das Orquídeas, quando o nível das águas diminui. Além da riqueza natural e ecológica, Jacobina foi também um dos pontos mineradores explorados pelos bandeirantes paulistas no século XVII.

Ali, a cultura pulsa no Mercado Municipal de Jacobina, onde existe autêntico artesanato do sertão baiano, com trabalhos em couro, sisal, barro e cerâmica. Na Feira Livre, o destaque fica por conta da variedade de frutas da região e diversos objectos da cultura popular, além de ervas milagrosas.

Procurando Verde&Rosa, por aqui. Entrando no espírito. Em espírito.

Da próxima vez, quero mais tempo em São Paulo. (foto oficial da Pinacoteca)

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História:

Em 1895, Francisco de Paula Ramos de Azevedo assume o comando da construção do Liceu. Angaria cem contos de réis, verba aprovada pela Assembléia Legislativa, e com ela ganha uma área do Parque da Luz.

O edifício da Pinacoteca foi construído de 1897 a 1900. O propósito original era ser a sede do Liceu de Artes e Ofícios, uma idéia de Leôncio de Carvalho. Em 1901, o edifício em estilo neo-renascentista italiano passou a abrigar também a Pinacoteca do Estado. Em 1905, é inaugurada como sendo o primeiro museu de arte de toda a cidade de São Paulo.

O museu começa a funcionar de fato em 1911 com a Primeira Exposição Brasileira de Belas Artes durante um mês. Entre suas primeiras doações à Pinacoteca em novembro de 1911, estão criações de Pedro Alexandrino, José Ferraz de Almeida Jr. e Benedito Calixto. Peças que até hoje permanecem sendo expostas como parte do acervo da Pinacoteca.

“Caipira Picando Fumo”, de Almeida Jr., uma das primeiras aquisições do museu. Entre os diretores mais importantes da instituição, estão Luiz Scattolini (1928-1932), Delmiro Gonçalves (que no fim dos anos 60 começa a implantar reformas), Walter Ney (1971) e Fábio Magalhães (1979) –-e até uma passagem de quatro meses de Tarsila do Amaral como uma espécie de “conservadora” do museu.

O prédio ficou sendo de propriedade do Liceu até 1921. Em 1930, a Pinacoteca quase chegou a desaparecer, indo para a Rua 11 de Agosto, antiga sede do “Diário Oficial”. O motivo era o Exército que havia interditado o museu para usar suas instalações como quartel-general durante dois meses. Dois anos depois, a Pinacoteca é novamente ocupada, desta vez, pelos revolucionários de 1932. Em 25 de fevereiro de 1947, volta para a Luz com reabertura solene feita pelo interventor José Carlos de Macedo Soares.

Em 1989, a Faculdade de Belas Artes foi transferida para o Morumbi, desocupando todo o terceiro andar e deixando o prédio apenas para as obras de arte da Pinacoteca.

A partir de 1993 até fevereiro de 1998, foi feita a reforma na Pinacoteca, com gastos de aproximadamente R$ 10 milhões, segundo dados oficiais. O projeto da reforma é de autoria de Paulo Mendes da Rocha, com o qual ganhou o prêmio Mies van der Rohe de arquitetura em junho de 2000.

O diretor, Emanoel Araújo, escultor baiano, assumiu a Pinacoteca em 1992. Seu projeto era reascender a atenção voltada para o Centro. Por isso, durante a reforma do prédio, mudou a entrada –a princípio virada para a Avenida Tiradentes—, para ter sua face voltada para a Estação Ferroviária Sorocabana, também chamada de Estação da Luz.

Curiosidades:

1. A reviravolta da Pinacoteca foi realmente concretizada em 1995 com a abertura da exposição de esculturas de Auguste Rodin (1840-1917), que reuniu 150.000 visitantes em 38 dias. Depois se seguiram outras mostras como Emile-Antoine Bourdelle, grupo CoBrA, Nadar e outros, mas nenhuma delas conseguiu chegar perto de tal êxito.
2. O edifício já acolheu o Ginásio do Estado, várias repartições públicas e um quartel.
3. Em 1979, é implantado o projeto Destaques do Mês, que expõe uma parte do acervo da Pinacoteca por um tempo determinado, criando uma rotatividade das peças adquiridas pelo museu.
4. Em 1951, a Pinacoteca contava com o espaço de quatro salas. Em 63, cresceu para seis salas e um corredor. Em 77, ganhou o andar térreo e um auditório para cursos. Hoje a coleção se espalha por dez salas mais o espaço da reserva técnica, onde ficam as peças em restauração, catalogação ou fora de exposição.
5. A Pinacoteca é, na verdade, uma obra inacabada: os tradicionais tijolos expostos não eram para ficar à mostra, mas, com a demora para a finalização da obra, não foi mais possível concluí-la, restando somente a opção de deixar o prédio desta maneira.

Fonte: Sampa.art